跨越限制，與忘年之交宛若談心；和上了大學的女兒挽著手逛街，共享相同的嗜好；獨處時喚起童年記憶，療癒日常煩悶……他們平時是美食家、是總鋪師、是金融家……，都不是專門的藝術蒐藏家，但得到生活中的快樂，卻都來自──藝術品。那一扇看似遙遠的藝術大門，究竟是如何被打開的？第一件關鍵的藝術蒐藏，又是如何開始的？
認識美食家葉怡蘭多年，卻不知道她也蒐藏藝術品。她最早所蒐、時間不分軒輊的兩項藝術品，一是從素人藝術家轉為知名女性畫家薛幼春、二是在拍賣會上享盛名的藝術家于彭作品。咦，她應該從不是個附庸風雅或奢侈的人。
等她一拿出來，我馬上懂了。《茶古》（即台語：茶壺）的主題，和直接畫在茶盤背面的水墨，是熱愛茶的葉怡蘭生活中最自然不過的風景。葉怡蘭一直不肯讓我用蒐藏這兩個字。我懂得她是不「蒐」、也不「藏」，而是享有。每天都拿出來使用、每天都端詳，帶給她親暱的生活感，才是藝術對她的意義。非生活感不下手、非負擔得起不奢求，是喜愛藝術的她，認識許許多多藝術家多年後，才買下第一件藝術品的小小堅持。
早年，葉怡蘭在室內設計和建築雜誌擔任記者，和以介紹設計師為主的主流不同，她很愛找非建築專業的素人住家來報導。以當時來說，很高比例是藝術家。她跑北三芝、北投中央社區，跑得很熟，老是和藝術家們泡茶整夜。甚至在開始做自由撰稿作家時，此生唯一一次攀登高山的勇氣，都獻給了要上玉山實現行為藝術的藝術家們。但藝術品對她來說，還是有段距離。
